26

ٹوکیو فیشن ویک گھریلو صلاحیتوں پر روشنی ڈال رہا ہے۔

منسوخ ہونے والے شوز اور ورچوئل پریزنٹیشنز کے لگاتار سیزن کے بعد، ایک بڑی حد تک ذاتی طور پر ٹوکیو فیشن ویک ٹیکنیکلر پیلیٹس، ڈیجیٹل اختراعات اور مجسمہ سازی کے رن وے کی تخلیقات کے دھندلے پن میں واپس آیا۔

54 برانڈز کی حاضری اور 30 ​​جسمانی نمائشوں کے ساتھ، ایونٹ کے خزاں-موسم سرما کے 2022 ایڈیشن نے فارم میں ایک پرامید واپسی کا نشان لگایا — اور وبائی مرض کے آنے کے بعد سے شرکاء کی سب سے زیادہ تعداد۔

ڈیزائنر Tomo Koizumi، جن کی غیر معمولی تخلیقات ان کے 2019 کے نیویارک فیشن ویک شو کے بعد وائرل ہوئیں — اور حال ہی میں، سمر اولمپکس کی افتتاحی تقریب میں — نے اپنے آبائی ملک میں دکھایا، ان کی تخلیقات کی ماڈلنگ کرنے والوں میں جاپانی مشہور شخصیات کے ساتھ۔

ٹوکیو کے ایڈیشن ہوٹل میں اپنے مباشرت “ریڈ کارپٹ” تھیم پر مبنی شو کا انعقاد کرتے ہوئے، کوئیزومی نے اپنے مجسمہ ساز بال گاؤنز کے ذخیرے کو بڑھایا جس میں ایک رفل سوٹ ہے، جسے ٹرانسجینڈر ماڈل اور اداکار ستسوکی ناکایاما نے پہنا ہے، اور ایک بہت بڑا کریم اسکرٹ والا سرخ جمپ سوٹ، جس کا ماڈل بنایا گیا ہے۔ اور سابق پاپ اسٹار یوکو اوشیما۔

“یہ بنانا اور حاصل کرنا مشکل تھا،” کوئیزومی نے اپنے مجموعہ کے بارے میں کہا، انہوں نے مزید کہا کہ انہیں یقین ہے کہ یہ “نئے مواقع” لا سکتا ہے اور وہ مستقبل میں مزید جاپانی ستاروں کو تیار کرنے کی امید رکھتے ہیں۔

Tomo Koizumi کو Rakuten Fashion Week Tokyo's نے سپورٹ کیا۔ "آر کی طرف سے" initiative، جو جاپانی فیشن برانڈز کو سپورٹ کرتا ہے۔ "میرے خیال میں آپ کا اپنا دستخطی انداز ہونا رجحانات کا پیچھا کرنے سے زیادہ اہم ہے،" انہوں نے کہا، نوجوان ڈیزائنرز کے بارے میں۔ "آپ کو ٹرینڈ بنانے کی کوشش کرنی چاہیے۔"

Tomo Koizumi کو Rakuten Fashion Week Tokyo کے “by R” اقدام سے تعاون حاصل تھا، جو جاپانی فیشن برانڈز کو سپورٹ کرتا ہے۔ انہوں نے نوجوان ڈیزائنرز کے بارے میں کہا، “میرے خیال میں آپ کا اپنا دستخطی انداز ہونا رجحانات کا پیچھا کرنے سے زیادہ اہم ہے۔ “آپ کو ٹرینڈ بنانے کی کوشش کرنی چاہیے۔” کریڈٹ: بشکریہ Tomo Koizumi

کچھ ڈیزائنرز نے اپنی تخلیقات کو نئے اور غیر متوقع طریقوں سے دکھانے کے لیے بڑے سامعین کی خوش آئند واپسی کا استعمال کیا۔ پنک سے متاثر لیبل Kidill نے ایک لائیو کنسرٹ (سب سے اوپر کی تصویر) پر ڈالا، انڈی بینڈ Psysalia Hito کو ہائپر سیچوریٹڈ رنگین لباس اور ٹارٹن میں ملبوس کیا۔ دریں اثنا، یوشیو کوبو، جسے منتظمین کے ذریعہ “NFT پریزنٹیشن” کے طور پر ڈب کیا گیا تھا، نے اپنے مجسمہ سازی کے کاموں کو ایک نمائش کے طور پر پیش کیا، جس میں ماڈلز نے مونوکروم تخلیقات پہنے ہوئے تھے جو اسراف شدہ گاؤن میں باہر نکلے تھے۔ کوبو نے CNN کو بتایا کہ یہ ٹکڑے ڈیجیٹل فیشن سے متاثر تھے، جہاں امکانات لامتناہی ہیں۔ “میں نے (ٹکڑوں کو) بڑا بنانے کے لیے ہوا کا استعمال کیا۔ جب (شرکاء) نے مجموعہ کو دیکھا، تو انہیں لگا کہ کپڑے واقعی غیر حقیقی ہیں۔”

Kidill کی تخلیقات جاپانی راک بینڈ Psysalia Hito نے پہنی تھیں جنہوں نے اپنے شو میں لائیو پرفارم کیا، بینڈ کا گٹارسٹ اوپر لباس پہنے ہوئے نظر آیا۔

Kidill کی تخلیقات جاپانی راک بینڈ Psysalia Hito نے پہنی تھیں جنہوں نے اپنے شو میں لائیو پرفارم کیا، بینڈ کا گٹارسٹ اوپر لباس پہنے ہوئے نظر آیا۔ کریڈٹ: بشکریہ Kidill

یوشیو کوبو، جنہوں نے 2004 میں اپنے لیبل کی بنیاد رکھی، اس سیزن میں روایتی جاپانی پتنگوں کے ساتھ ساتھ ڈیجیٹل فیشن سے متاثر ہوئے۔

یوشیو کوبو، جنہوں نے 2004 میں اپنے لیبل کی بنیاد رکھی، اس سیزن میں روایتی جاپانی پتنگوں کے ساتھ ساتھ ڈیجیٹل فیشن سے متاثر ہوئے۔ کریڈٹ: بشکریہ یوشیو کوبو

CoVID-19 اب بھی ایونٹ میں پھیل رہا ہے، شرکاء کو ماسک پہننے کی ضرورت ہے اور فی شو 200 سے 250 افراد تک محدود ہے – جو کہ وبائی امراض سے پہلے کی سطح کے ایک تہائی سے بھی کم ہے۔ لیکن جاپان فیشن ویک آرگنائزیشن (جو ایونٹ کی نگرانی کرتی ہے) کے ڈائریکٹرز میں سے ایک Kaoru Imajo نے کہا کہ زیادہ غیر ملکی خریداروں اور بین الاقوامی ایڈیٹرز کی عدم موجودگی کے باوجود منتظمین ٹرن آؤٹ سے “بہت خوش” ہیں۔

اماجو نے ویڈیو کال پر کہا، “ہمارے پاس شاندار ڈیزائنرز ہیں جو آ رہے ہیں اور بین الاقوامی ڈیزائنرز شو کر رہے ہیں۔” “لیکن ہماری خواہش ہے کہ ہمارے پاس مزید مہمان ہوتے۔”

معاون ڈیزائنرز

جہاں CoVID-19 نے اہم چیلنجز کا سامنا کیا ہے، ایونٹ کے منتظمین کو سفری پابندیوں سے بھی فائدہ ہوا ہے۔ کچھ زیادہ قائم شدہ مقامی برانڈز، جو عام طور پر بیرون ملک دکھاتے ہیں، نے اس سال ٹوکیو میں شرکت کا انتخاب کیا۔

اس تقریب نے ابھرتے ہوئے ڈیزائنرز، جیسے شان ایشیزاوا کو بھی چمکنے کا موقع فراہم کیا۔ ایشیزاوا، جس نے ایونٹ کے دوران اپنا نامی لیبل ڈیبیو کیا، نے کہا کہ پلیٹ فارم نے انہیں “میرے برانڈ اور عالمی نظریے کو زیادہ سے زیادہ لوگوں کے ساتھ شیئر کرنے کی اجازت دی،” انہوں نے مزید کہا کہ ہوکائیڈو، جہاں وہ مقیم ہے، ٹوکیو سے چھوٹا فیشن نیٹ ورک رکھتا ہے۔ 1980 کی دہائی کے باغی “یانکی” ذیلی ثقافت سے متاثر اس کے مجموعہ میں چوڑی ٹانگوں والی پتلون کے ساتھ ساتھ روایتی جاپانی آئیکنوگرافی بھی شامل ہے، جیسے ڈینم جیکٹس جو داروما گڑیا کے ساتھ چھپی ہوئی ہیں۔

کٹے ہوئے ڈینم جیکٹس کو چوڑی ٹانگوں والی پتلون کے ساتھ جوڑا گیا تھا -- ایک ایسا انداز جسے ذیلی ثقافت نے پسند کیا۔  Ishizawa کے تعاقب نے کہا "مذکر" اور "خوبصورتی" اس کے برانڈ کا مرکز تھا۔

کٹے ہوئے ڈینم جیکٹس کو چوڑی ٹانگوں والی پتلون کے ساتھ جوڑا گیا تھا — ایک ایسا انداز جسے ذیلی ثقافت نے پسند کیا۔ ایشیزاوا نے کہا کہ “مردانہ” اور “خوبصورتی” کا حصول ان کے برانڈ کا مرکز تھا۔ کریڈٹ: بشکریہ Maison Shun Ishizawa

Maison Shun Ishizawa کی ڈینم جیکٹ پر Daruma دکھائی دے رہا ہے۔

Maison Shun Ishizawa کی ڈینم جیکٹ پر Daruma دکھائی دے رہا ہے۔ کریڈٹ: بشکریہ Maison Shun Ishizawa

ڈائریکٹر اماجو نے کہا کہ جب کہ جاپانی فیشن کی عالمی شہرت مضبوط ہے، کامے ڈیس گارسون، یوہجی یاماموتو اور اسے میاکے کی پسند کی بدولت چھوٹے اور کم قائم برانڈز کو بین الاقوامی سطح پر نظر انداز کیا جا رہا ہے۔ ان کا خیال ہے کہ یہ پلیٹ فارم ضروری نمائش فراہم کرتا ہے، لیکن ان کا کہنا ہے کہ صنعت کے اندر ملک کے ہنر کو نوجوان کوریا اور چینی ڈیزائنرز کے ساتھ ہم آہنگ رکھنے میں مدد کرنے کے لیے مزید کچھ کیا جا سکتا ہے، جو ان کے خیال میں “مضبوط ہو رہے ہیں۔”

یہ جزوی طور پر زبان کی رکاوٹوں کی وجہ سے ہو سکتا ہے، انہوں نے مزید کہا کہ جاپانی ڈیزائنرز نسبتاً “انگریزی بولنے میں زیادہ اچھے نہیں ہیں” اور اس کے نتیجے میں وہ “شرمناک” ہو سکتے ہیں، جس کی وجہ سے صحافیوں اور خریداروں کے ساتھ بات چیت کے مسائل پیدا ہو سکتے ہیں۔ “میرے خیال میں جاپانی ڈیزائنرز کے پاس زیادہ صلاحیت ہے، لیکن وہ اسے دکھانے کے قابل نہیں ہیں،” انہوں نے کہا۔

ٹوکیو فیشن ایوارڈ یافتہ ڈیزائنر ہارونوبو موراتا، جن کے اس سیزن میں خواتین کے لباس کے لیے جدید انداز کو آرام دہ سوٹ ٹیلرنگ اور کلوش ٹوپیاں کی دوبارہ تشریح کے ذریعے مثال دی گئی تھی، کو بھی “جاپانی ڈیزائنرز کے کردار” کو ختم کرنے کی ضرورت نظر آتی ہے۔ انہوں نے مزید کہا کہ یہ ایک مقصد ہے جس کے حصول کے لیے ٹوکیو فیشن ویک جیسے ایونٹ مرکزی حیثیت رکھتے ہیں۔ انہوں نے ایک ویڈیو کال میں کہا کہ ہمیں جاپانی ڈیزائنر کی صحیح قیمت معلوم کرنے کی ضرورت ہے کہ ہم بین الاقوامی خریداروں کو کس قسم کی قیمت دے سکتے ہیں۔

“ہمیں اس کی وضاحت کرنے کی ضرورت ہے۔ ہمارے پاس واضح پیغام ہونا چاہیے کہ ہم کیا ہیں اور ہم کیا پیش کر رہے ہیں — صرف ہم جاپان سے کیا کر سکتے ہیں،” انہوں نے کہا۔

ذیل میں رن ویز سے ابھرنے والے کچھ رجحانات ہیں۔

غیر ساختہ لباس

Seivson کے اس انداز میں نمایاں کٹ آؤٹ نمایاں ہیں۔

Seivson کے اس انداز میں نمایاں کٹ آؤٹ نمایاں ہیں۔ کریڈٹ: بشکریہ Seivson

پِلنگز نے اپنے خزاں کے موسم سرما کے مجموعہ میں بنا ہوا لباس کا دوبارہ تصور کیا۔

پِلنگز نے اپنے خزاں کے موسم سرما کے مجموعہ میں بنا ہوا لباس کا دوبارہ تصور کیا۔ کریڈٹ: بشکریہ Pillings

ٹوکیو فیشن ویک میں ڈی کنسٹرکشن ایک نمایاں رجحان تھا، جس میں برانڈز کپڑوں کو اکٹھا کرتے اور پیچ ورک کرتے، نمایاں کٹ آؤٹ کے ساتھ منفی جگہیں بناتے۔ تائیوانی برانڈ سیوسن (اوپر، بائیں) کے کٹ آؤٹ لباس کے ٹائل اور گرے دونوں ورژن رن وے پر نظر آئے۔ پِلنگز نے نٹ ویئر کے ساتھ حدود کو آگے بڑھایا، جس سے ایک سرخ بڑے سائز کا سویٹر بنایا گیا، جس میں ایک بڑا کٹ آؤٹ اور بُنائی کے انداز کا مرکب تھا۔ نسائی کا مجموعہ بھی پیچ ورکنگ کے ساتھ کھیلا گیا، ڈینم شرٹ کے ساتھ مختلف شیڈز اور بھڑکتے ہوئے کناروں کی اسمبلی بن گئی۔

صنفی سیال مردانہ لباس

پیئین کے ماڈل میش سے بنے ہوئے لباس میں نمودار ہوئے۔

پیئین کے ماڈل میش سے بنے ہوئے لباس میں نمودار ہوئے۔ کریڈٹ: بشکریہ پیئین

تاناکا ڈیسوکے کے مجموعہ میں پیلے رنگ کے پھول اس شکل کو سجاتے ہیں۔

تاناکا ڈیسوکے کے مجموعہ میں پیلے رنگ کے پھول اس شکل کو سجاتے ہیں۔ کریڈٹ: بشکریہ Tanaka Daisuke

فیشن انڈسٹری میں ہونے والی مردانگی کے بارے میں وسیع تر بات چیت کو مدنظر رکھتے ہوئے، بہت سے مجموعوں میں صنفی سیال مردانہ لباس بھی دیکھا گیا۔ پیئین نے اپنے مرد ماڈلز کو جالی سے بنے ہوئے لباس میں پیش کیا، کڈل نے سائسیالیا ہیٹو بینڈ کے ممبران کو متحرک، پھٹے ہوئے لباس اور ربن میں ملبوس کیا جبکہ تاناکا ڈیسوکے نے مردانہ لباس کے حوالے سے نرم رویہ اپنایا، اور پھولوں کی طرز کے سوٹ میں ایک ماڈل کو نیچے بھیجا۔

آرام دہ سوٹنگ

بیس مارک کا ایک آرام دہ سوٹ ہے۔

بیس مارک کا ایک آرام دہ سوٹ ہے۔ کریڈٹ: بشکریہ بیس مارک

Koizumi کی جھنجھلاہٹ والا ٹیک۔

Koizumi کی جھنجھلاہٹ والا ٹیک۔ کریڈٹ: بشکریہ Tomo Koizumi

Harunobumurata ایک مجموعہ بنانا چاہتا تھا جس میں خوبصورتی کو قبول کیا گیا ہو۔

Harunobumurata ایک مجموعہ بنانا چاہتا تھا جس میں خوبصورتی کو قبول کیا گیا ہو۔

آرام دہ سوٹنگ مجموعوں میں ایک بار بار چلنے والا رجحان تھا، کیونکہ ڈیزائنرز نے ڈھیلے سلیوٹس کے لیے کرکرا فگر ہیگنگ ٹیلرنگ کو تبدیل کیا – شاید اس وبائی مرض کے دوران تیار ہونے والے ورک ویئر کے بارے میں بدلے ہوئے رویوں کا جواب۔ ڈیزائنر ہارونوبو موراتا نے وضاحت کی کہ وہ جیک ہنری لارٹیگ کی فوٹو گرافی کی “آزادی” سے متاثر ہیں اور “زیادہ سنجیدہ ہوئے بغیر خوبصورتی” سے بھرا مجموعہ بنانا چاہتے ہیں۔ اسی دوران بیس مارک نے ایک آرام دہ سوٹ میں ٹینگرین کے رنگ لائے، جس میں بہتے ہوئے چوڑے ٹانگوں والی پتلون اور نیلے رنگ کے متضاد شیڈز نمایاں تھے۔ یہاں تک کہ کوئیزومی نے بھی سلہوٹ میں اپنا رفلڈ اسپن لایا، جس سے ایک ڈھیلے انداز میں فٹ شدہ بلیزر بنایا گیا جس میں حیرت انگیز رفل لیپل کی تفصیل تھی۔

مجسمہ سازی کے سیہویٹ

کوبو کے مجموعہ کو اسکین کیا گیا اور ڈیجیٹل طور پر NFTs (غیر فنگی ٹوکن) کے طور پر فروخت کیا گیا۔

کوبو کے مجموعہ کو اسکین کیا گیا اور ڈیجیٹل طور پر NFTs (غیر فنگی ٹوکن) کے طور پر فروخت کیا گیا۔ کریڈٹ: بشکریہ یوشیو کوبو

CFCL کا ٹائرڈ سیاہ گاؤن۔

CFCL کا ٹائرڈ سیاہ گاؤن۔ کریڈٹ: بشکریہ CFCL

کچھ ڈیزائنرز روزمرہ کے پہننے کے قابل اشیاء سے دور ہو گئے، بجائے اس کے کہ مجسمہ سازی کے کپڑے بنائے جو کہ میوزیم میں گھر پر نظر آئیں۔ ڈیزائنر یوشیو کوبو کے مجموعہ میں بہت بڑا انفلیٹیبل اور اس ہارنس فریم کو نمایاں کیا گیا ہے، جس میں فنکشنل پن وہیلز ہیں۔ CFCL میں، تجرباتی سلیوٹس نے بنا ہوا لباس کو ایک جدید شکل دی ہے جیسا کہ اس سیاہ گاؤن کے ساتھ دیکھا گیا ہے۔

روشن، بے باک

نان ٹوکیو نے اس بڑے گرم گلابی لباس کو میش بالاکلوا کے ساتھ اسٹائل کیا۔

نان ٹوکیو نے اس بڑے گرم گلابی لباس کو میش بالاکلوا کے ساتھ اسٹائل کیا۔ کریڈٹ: بشکریہ نان ٹوکیو

پے ڈیس فیس کے مجموعہ میں چمکدار رنگ اور انتخابی نمونے شامل ہیں۔

پے ڈیس فیس کے مجموعہ میں چمکدار رنگ اور انتخابی نمونے شامل ہیں۔ کریڈٹ: بشکریہ فیس ادا کرتا ہے۔

پیز ڈیس فیس شو میں پنک سے متاثر نظر آتے ہیں۔

پیز ڈیس فیس شو میں پنک سے متاثر نظر آتے ہیں۔

جبکہ اماجو کے مطابق پچھلے سال کے مجموعے گہرے “غصے اور اداسی” سے بھرے ہوئے تھے، اس سیزن میں مزید ڈیزائنرز نے متحرک تخلیقات کے ذریعے خوشی کا اظہار کیا۔ پیز ڈیس فیس کا شو نیون روشن نقشوں اور نمونوں سے بھرا ہوا تھا، لیبل کے ڈیزائنر لم آسفوجی نے ایک ای میل میں کہا کہ اس کے ڈیزائن نے “جدید دور میں فنتاسی کو تلاش کیا، جب بجلی اور سائنس نے خواب دیکھنا مشکل بنا دیا ہے۔” اور نان ٹوکیو نے جوکسٹاپوزیشن سے بھرے ملبوسات پیش کیے، جیسے کہ گلابی گیند کا گاؤن، ہارنس اور بالاکلوا۔

Source link

اس خبر پر اپنی رائے کا اظہار کریں

اپنا تبصرہ بھیجیں