20

‘لیڈی چیٹرلی’ کی موافقت آزادی کی کہانی بیان کرتی ہے — کپڑوں کے ذریعے

تصنیف کردہ ماریانا سرینی، سی این این

آپ کو باخبر رکھتے ہوئے، کلچر کیو بروقت پڑھنے کے لیے کتابوں، دیکھنے کے لیے فلمیں اور پوڈکاسٹ اور سننے کے لیے موسیقی کے لیے سفارشات کا ایک جاری سلسلہ ہے۔

ایما کورین جس لمحے سے Netflix کے DH لارنس کے ناول “Lady Chatterley’s Lover” کے ٹائٹلر رول میں اسکرین پر نمودار ہوئی، اس کے لباس اس کے کردار کے جذبات کی آئینہ دار ہیں۔

افتتاحی منظر میں، لیڈی کانسٹینس چیٹرلی نے عروسی، لیس سے تراشی ہوئی شادی کا جوڑا پہنا ہوا ہے — جو کہ وہ نوجوان بزرگ خاتون کے لیے کلاسیکی انداز میں، موزوں نظر آتی ہے۔ پھر، جب وہ اپنے شوہر کلفورڈ کی کنٹری اسٹیٹ میں پہنچتی ہے تو سیاہ، پالش شدہ جوڑوں کا ایک سلسلہ اپنی جگہ لے لیتا ہے (جہاں وہ پہلی جنگ عظیم کے بعد، مفلوج ہوکر، واپس آنے کے بعد منتقل ہوتا ہے)۔ خاموش نظر گھر کی خاتون کے طور پر اس کے کردار کی طرف اشارہ کرتی ہے اور تیزی سے، وہ اپنی شادی میں احساس کی قید محسوس کرنے لگتی ہے جو اب اپنے شوہر کے زخموں کی وجہ سے جسمانی قربت کا فقدان ہے۔ بعد میں، جب وہ گیم کیپر سے ملتی ہے، تو اس کے مستقبل کے پریمی، اولیور میلرز، سب کچھ بدل جاتا ہے اور اس کے سرٹیوریل انتخاب اس کی جذباتی اور جسمانی آزادی کے ساتھ مطابقت پذیر ہوتے ہیں۔

ایما کورین بطور لیڈی چیٹرلی اور جیک او کونل بطور اولیور میلرز "لیڈی چیٹرلی کی پریمی۔"

ایما کورین بطور لیڈی چیٹرلی اور جیک او کونل بطور اولیور میلرز “لیڈی چیٹرلیز لوور” میں۔ کریڈٹ: بشکریہ نیٹ فلکس

فلم کی کاسٹیوم ڈیزائنر، ایما فرائر نے ایک فون انٹرویو میں کہا، “میں چاہتی تھی کہ کانسٹینس کے کپڑے اس سفر کی عکاسی کریں جس پر وہ جا رہی ہے اور اس رومانوی اور آزادی کی بات کرتی ہے جس کا وہ تجربہ کرتی ہے۔”

یہ آزادی اس بات کے دل میں ہے کہ لارنس کے کام نے ادبی دنیا کو کیوں بدنام کیا جب یہ پہلی بار 1928 میں شائع ہوا تھا۔ اس کے پلاٹ میں نوجوان، شادی شدہ اور اعلیٰ طبقے کی لیڈی چیٹرلی اور شادی شدہ، محنت کش طبقے کے میلرز کے درمیان تعلقات کو دکھایا گیا ہے۔ وہ وقت جب بین طبقاتی تعلقات کو سماجی طور پر ناقابل قبول سمجھا جاتا تھا اور طلاق صرف ازدواجی جرم کے ثبوت پر دی جاتی تھی۔

تاہم، جس چیز نے حقیقتاً ہلچل مچا دی، وہ کتاب میں دو مرکزی کرداروں کے درمیان جنسی تعلقات کی واضح تصویر کشی تھی – ایک ایسی تصویر جس کی وجہ سے اس ناول پر متعدد ممالک میں پابندی لگائی گئی اور لارنس کے آبائی انگلستان میں ایک تاریخ ساز فحاشی کے مقدمے کو جنم دیا (جہاں یہ تھا بالآخر 1960 میں شائع ہوا)۔

Laure de Clermont-Tonnerre کی ہدایت کاری میں بننے والی نئی فلم، کتاب کے ساتھ بڑی حد تک وفادار ہے، پھر بھی اس کے کرداروں اور مختلف موضوعات — طبقاتی تقسیم، خواتین کو بااختیار بنانے، جنسی شعور — کو ایک گہرائی اور حساسیت کے ساتھ پیش کرتی ہے جو لارنس کے اصل کام کے لیے شاذ و نادر ہی برداشت کی گئی ہو۔

بہت سارے بھاپ بھرے، ہوس بھرے جنسی مناظر ہیں، یقیناً۔ لیکن پوری فلم میں، کونسٹینس اور اولیور – جو جیک او کونل نے ادا کیا ہے – کو کمزور، حتیٰ کہ نازک مخلوق کے طور پر دکھایا گیا ہے جن کا شہوانی، شہوت انگیز تعلق محض جسمانی کشش کا نتیجہ نہیں ہے، بلکہ خوش رہنے کی خواہش اور قید سے آزاد ہونے کی خواہش ہے۔ سماجی توقعات

کورین کی الماری اس آزادی کو اجاگر کرنے اور ہمیشہ سے مقبول ادوار کے ڈرامے کی صنف پر ایک نیا اسپن ڈالنے کے لیے اہم ہے۔

"میں چاہتا تھا کہ کانسٹینس کے کپڑے اس سفر کی عکاسی کریں جس پر وہ جاتی ہے اور اس رومانوی اور آزادی کی بات کرتی ہے جس کا وہ تجربہ کرتی ہے،" فلم کی کاسٹیوم ڈیزائنر ایما فریر نے ایک فون انٹرویو میں کہا۔

فلم کی کاسٹیوم ڈیزائنر، ایما فرائر نے ایک فون انٹرویو میں کہا، “میں چاہتی تھی کہ کانسٹینس کے کپڑے اس سفر کی عکاسی کریں جس پر وہ جا رہی ہے اور اس رومانوی اور آزادی کی بات کرتی ہے جس کا وہ تجربہ کرتی ہے۔” کریڈٹ: پیرسہ تغیزادہ/ نیٹ فلکس

‘کپڑے جو آپ آج پہن سکتے ہیں’

جب کہ میلرز سے پہلے کے اس کے ملبوسات گہرے جامنی اور سرخ رنگوں میں گھمبیر، سرخی والے کپڑے پر محیط ہوتے ہیں، جب کہ کورین کی لیڈی چیٹرلی کے کپڑے اس وقت کھیلتے ہیں جب وہ اپنی جنسیت میں مہارت حاصل کرنا شروع کر دیتی ہے اور تیزی سے، اس کی اپنی زندگی، زیادہ ہلکے، سراسر مواد، ململ، اور لطیف کی طرف مائل ہوتی ہے۔ لیئرنگ (جو ان نسلی جنسی مناظر کے دوران آسانی سے نکلنے کے لئے بھی تیار کیا گیا تھا)۔ ہوا دار اسکرٹس اور پتلی، سادہ کیمیسولز، آرام دہ کارڈیگن اور نازک پیٹی کوٹ ہیں۔

رنگ پیلیٹ بھی بدل جاتا ہے، بیبی پنکس اور سننی یلوز، فلورل پرنٹس اور ہلکے بلیوز۔ فلم کے آخری حصے میں، جب وہ اپنے غیر ازدواجی تعلقات کے اسکینڈل کے نتیجے میں وینس کا سفر کرتی ہے اور جس اعلیٰ معاشرے سے وہ تعلق رکھتی تھی، اس سے دور رہتی ہے، اس کا انداز پھر سے بدل جاتا ہے، جس میں وشد سبز، بناوٹ والے نمونوں، اور سیشوں کے ذریعے رنگوں کے بولڈ پاپس – ایک اشارہ، شاید اس کے خود اعتمادی کے بڑھتے ہوئے احساس کی طرف۔

وینس میں ایک منظر کے دوران ایک زیادہ پرسکون نظر آنے والی لیڈی کانسٹینس۔

وینس میں ایک منظر کے دوران ایک زیادہ پرسکون نظر آنے والی لیڈی کانسٹینس۔ کریڈٹ: ماسیمو کلابریا ماتارویہ/ نیٹ فلکس

“فلم کے آگے بڑھنے کے ساتھ ہی ڈھیلے پن کا حقیقی احساس ہوتا ہے،” فرائر نے اس طنزیہ ارتقا کے بارے میں کہا۔ “جب ہم پہلی بار اسے Wragby میں دیکھتے ہیں تو وہ واضح طور پر پھنس گئی تھی۔ [the estate she and Clifford live on] اور پھر، آہستہ آہستہ، وہ کھل جاتی ہے۔ میں نے اس تصویر کو ذہن میں رکھتے ہوئے ملبوسات سے رابطہ کیا۔”

فریئر نے اپنے موڈ بورڈ کو بنانے کے لیے اس دور کی وسیع پیمانے پر تحقیق کرتے ہوئے، 1920 کی دہائی کے فیشن، اس دور کی تصاویر اور ڈرائنگ کا مطالعہ کرکے آغاز کیا۔ وہ جمالیاتی جو لیڈی چیٹرلی کے میٹامورفوسس کے اپنے وژن کے ساتھ بغیر کسی رکاوٹ کے فٹ پایا

انہوں نے کہا، “وکٹورین دور کے اختتام سے لے کر جنگ کے بعد کے سالوں میں جانے والی پوری دہائی فیشن کے لحاظ سے ناقابل یقین حد تک دلچسپ تھی، کیونکہ وہاں بہت زیادہ تبدیلیاں آئی تھیں۔” “کپڑے کم سخت، کم موزوں ہو گئے – کارسیٹ آخر کار ختم ہو گئے۔ اس نے کونی کی الماری کو ایک ساتھ لانے میں مدد کی، اور اس کی دنیا اور آزاد روح سے مزید جڑنے میں مدد کی۔”

کانسٹینس کو جدید دور کی خاتون کے طور پر پیش کرنے کے لیے، کاسٹیوم ڈیزائنر نے بھی موجودہ طرزوں سے تحریک حاصل کی۔ اس نے لندن میں Harrods اور Selfridges کا دورہ کیا، بالآخر 21ویں صدی کے چند برانڈز کو حتمی شکل میں شامل کیا، مستند ٹکڑوں اور 1920 کی دہائی سے متاثر کردہ اپنی مرضی کے مطابق تیار کردہ اشیاء کے ساتھ۔

“شروع ہی سے، ہم سب چاہتے تھے کہ کونٹینس کی الماری اس میں ایک طرح کی بے وقتی ہو، اور اسٹائل میں عصری عناصر،” اس نے وضاحت کی۔ “وہ آج کی عورت ہے، اور اس کا اپنی الماری میں ترجمہ کرنا ضروری تھا۔”

فریئر نے مزید کہا کہ اختلاط اور ملاپ نے اسے “ایک طرح کا چنچل، ہلکا پھلکا اور بہت جدید بنا دیا۔” “یہ وہ لباس ہے جسے آپ آج پہن سکتے ہیں اور حقیقت میں بہت اچھا محسوس کرتے ہیں۔”

ایک محبوب صنف میں شفٹ کریں۔

برطانیہ کی یونیورسٹی آف ریڈنگ میں فلم اور ٹیلی ویژن کے ایسوسی ایٹ پروفیسر فائی ووڈس کے مطابق، جدیدیت کا یہ انفیوژن “لیڈی چیٹرلی کے عاشق” کو حالیہ برسوں میں ریلیز ہونے والے مقبول ڈراموں کے رجحان کے مطابق رکھتا ہے۔

“آج کے بہت سے ادوار کے ڈرامے مختلف طریقوں سے یا مختلف نقطہ نظر سے تاریخ تک پہنچنے کی کوشش کرتے ہیں – لیڈی چیٹرلی کی مثال میں، کانسٹینس کے نقطہ نظر سے – کم پیش کی گئی کہانیوں کو تلاش کرنے کے لیے، اور اس صنف کو ایک نیا اسپن دینے کے لیے” ووڈس نے کہا۔ ایک فون انٹرویو میں.

"شروع ہی سے، ہم سب چاہتے تھے کہ کونٹینس کی الماری میں ایک طرح کی بے وقتی ہو، اور اسٹائل میں عصری عناصر،" فریئر نے وضاحت کی۔ "وہ آج کی عورت ہے، اور اس کا اپنی الماری میں ترجمہ کرنا ضروری تھا۔"

“شروع سے ہی، ہم سب چاہتے تھے کہ کونٹینس کی الماری اس میں ایک طرح کی بے وقتی ہو، اور اسٹائل میں عصری عناصر،” فریر نے وضاحت کی۔ “وہ آج کی عورت ہے، اور اس کا اپنی الماری میں ترجمہ کرنا ضروری تھا۔” کریڈٹ: پیرسہ تغیزادہ/ نیٹ فلکس

ووڈس نے کہا کہ “حالیہ موافقت سامعین کو دن میں خواب دیکھنے کی اجازت دیتی ہے اور ساتھ ہی ساتھ ماضی کی اس طرح تشریح کرتی ہے کہ وہ اپنی دنیا کے قریب سمجھتے ہیں۔” “لہذا ان کی مقبولیت۔ ہم کسی ایسی چیز سے لطف اندوز ہوتے ہیں جو ہماری طرح نہیں ہے، پھر بھی ہم اس سے تعلق رکھ سکتے ہیں۔”

اس نے کہا کہ لباس اس رجحان میں کلیدی کردار ادا کرتا ہے۔

ووڈس نے کہا کہ “دورانیہ ڈراموں میں ملبوسات اکثر ساخت اور ٹچ پر مرکوز ہوتے ہیں۔” “تانے بانے، تعمیر اور تفصیلات پر زیادہ زور دے کر، وہ کہانی میں اضافی گہرائی لاتے ہیں، دونوں بڑے پیمانے پر، شاندار انداز میں پیش کیے گئے منظرناموں اور واقعی مباشرت کی ترتیبات میں، کیونکہ وہ ناظرین کو قریب لاتے ہیں۔”

ڈراموں میں جہاں پلاٹ عصری حقوق نسواں کی پیش گوئی کرتا ہے، خاص طور پر، خواتین کرداروں کی الماری ان رکاوٹوں کو اجاگر کرنے کے لیے کام کر سکتی ہے جن میں وہ خواتین رہتی ہیں لیکن ان کے خلاف دباؤ ڈالنے کی کوشش کر رہی ہیں۔ لیڈی چیٹرلی کا ڈریپ گاؤن سے نازک کپڑوں کی طرف منتقل ہونا ایک مثال ہے: اس کی رسمی ڈریسنگ کی “شیڈنگ” صرف ایک انداز کا انتخاب نہیں ہے، بلکہ اشرافیہ کی اشرافیہ کے خلاف آزادی اور انحراف کا عمل ہے۔

“لیڈی چیٹرلی کا عاشق” 25 نومبر کو Netflix پر آ رہا ہے۔

قطار میں شامل کریں: جدید دور کے لیے ملبوسات والے ڈرامے۔

“میری اینٹونیٹ” (2006)

صوفیہ کوپولا کی ‘Marie Antoinette’ 18ویں صدی میں فرانس کی ملکہ کے دور حکومت کی شاندار دنیا کو شاندار ملبوسات کے ڈیزائن کے ذریعے پیش کرتی ہے، جو ریشم، جھاڑیوں، پھولوں اور کینڈی نما فیشن پر پھیلا ہوا ہے۔ اگر فلم بہت اچھی نہیں ہے تو، کپڑے ہیں، اور حقیقی سنیما تماشا پیش کرتے ہیں۔

روس کی کیتھرین دی گریٹ کے بارے میں ہولو کی تاریخی کامیڈی میں کپڑے ایک مرکزی کہانی سنانے والا آلہ ہے، جس میں مستقبل کی مہارانی کی پوری الماری مضبوط اور دلیر ہوتی جا رہی ہے کیونکہ وہ بولی لڑکی سے محبت کی تلاش میں شادی شدہ حکمران کو اپنے شوہر کا تختہ الٹنے کی کوشش کر رہی ہے۔

“احساس اور حساسیت” (1995)

اسی نام سے جین آسٹن کے 1811 کے ناول پر مبنی، “Sense and Sensibility” شاید اب تک کی جانے والی مقبول ترین موافقت میں سے ایک ہو (بشکریہ ایما تھامسن کی شاندار اسکرپٹ)۔ یہاں، بھی، ملبوسات دو خواتین لیڈز کی کہانی کے لیے اہم ہیں: اگر ماریانے گہرے، بھرپور رنگوں میں خوبصورت لباس پہنتی ہے جو اس کے جذبے اور تخلیقی صلاحیتوں کو ظاہر کرتی ہے، تو اس کی بڑی اور بہت بڑی بہن، ایلنور، سفید، بلیوز، اور بھورے – مٹی کے رنگ جو اس کی سمجھداری اور فرض کے مروجہ احساس کی بات کرتے ہیں۔

ملبوسات کی ڈیزائنر جیکولین ڈوران نے گریٹا گیروِگ کی 2019 میں لوئیزا مے الکوٹ کے ناول “لٹل ویمن” کے موافقت میں چار مارچ کی بہنوں میں سے ہر ایک کو ایک بنیادی رنگ پیلیٹ اور اسٹائلنگ عناصر دیا۔ نتائج شاندار نظر آتے ہیں جو ان کی منفرد شخصیت کی عکاسی کرتے ہیں۔

ایک نوجوان ایملی ڈکنسن کی زندگی پر بننے والی سیریز ایک روایتی ملبوسات کے ڈرامے کی طرح نظر آتی ہے، لیکن کپڑوں کے درمیان جوڑ جوڑ — تاریخی طور پر 19 ویں صدی کے وسط میساچوسٹس تک — اور جدید اسکرپٹ اور موسیقی ایک طاقتور تناؤ پیدا کرتی ہے (معاشرتی توقعات بمقابلہ جدیدیت) جو بالآخر شو بناتا ہے۔

Source link

اس خبر پر اپنی رائے کا اظہار کریں

اپنا تبصرہ بھیجیں